El derecho al delirio ... Eduardo Galeano

Loz 10 mandamientos del escritor...

El escritor húngaro Stephen Vizinczey escribió en 1985 Los diez mandamientos de un escritor como respuesta a la solicitud de Raymond Lamont–Brown, director de Writer’s Monthly. Aparece en Verdad y mentiras en la literatura, publicado por Seix Barral en 1989

1. No beberás, ni fumarás, ni te drogarás. Para ser escritor necesitas todo el cerebro que tienes.

2. No tendrás costumbres caras. Un escritor nace del talento y del tiempo... Tiempo para observar, estudiar, pensar. Por consiguiente, no puede permitirse el lujo de desperdiciar una sola hora ganando dinero para cosas no esenciales. A menos que tenga la suerte de haber nacido rico, es mejor que se prepare para vivir sin demasiados bienes terrenales.

3. Soñarás y escribirás y soñarás y volverás a escribir. No dejes a nadie decirte que estás perdiendo el tiempo cuando tienes la mirada perdida en el vacío. No existe otra forma de concebir un mundo imaginario.

4. No serás vanidoso. La mayor parte de los libros malos lo son porque sus autores están ocupados en tratar de justificarse a sí mismos “Si crees ser sabio, racional, bueno, una bendición para el sexo opuesto, una víctima de las circunstancias, es porque no te conoces a ti mismo lo suficiente como para escribir”

5. No serás modesto. La modestia es una excusa para la chapucería, la pereza, la complacencia; las ambiciones pequeñas suscitan esfuerzos pequeños. Nunca he conocido a un buen escritor que no intentara ser grande.

6. Pensarás sin cesar en los que son verdaderamente grandes. «Las obras del genio están regadas con sus lágrimas», escribió Balzac en Ilusiones perdidas. Rechazo, mofa, pobreza, fracaso, una lucha constante contra las propias limitaciones..., tales son los principales sucesos en las vidas de la mayoría de los grandes artistas, y si aspiras a conseguir su destino debes fortalecerte aprendiendo de ellos.

7. No dejarás pasar un solo día sin releer algo grande. No se debe cometer el error común de intentar leerlo todo para estar bien informado. Estar bien informado sirve para brillar en las fiestas, pero resulta absolutamente inútil para un escritor. Leer un libro para poder charlar sobre él no es lo mismo que comprenderlo. Es mucho más útil leer una y otra vez unas cuantas novelas hasta comprender por qué son buenas y cómo las han construido los escritores.

8. No adorarás Londres–Nueva York–París. El provinciano suele ser una persona inteligente y dotada que acaba por adoptar la idea de algún periodista o académico de mucha labia sobre lo que constituye la excelencia literaria, y traiciona su talento imitando a retrasados mentales que sólo tienen talento para medrar. Si posees una buena colección de ediciones en rústica de grandes escritores y no dejas de releerlos, tienes acceso a más secretos de la literatura que todos los farsantes de la cultura que marcan el tono en las grandes ciudades.

9. Escribirás para tu propio placer. Ningún escritor ha logrado jamás complacer a lectores que no estuvieran aproximadamente en su mismo nivel de inteligencia general, que no compartieran su actitud básica ante la vida, la muerte, el sexo, la política o el dinero. Los dramaturgos son afortunados: con ayuda de los actores pueden extender su mensaje hasta más allá del círculo de los espíritus afines.

10. Serás difícil de complacer. La mayoría de los libros nuevos que leo se me antojan a medio terminar. El escritor se contentó con hacer su trabajo más o menos bien, y luego pasó a algo nuevo.

La experiencia de alguien ...

A los 17 años, Arthur Rimbaud, era ya considerado un portento de la poesía por sus contemporáneos. A los 20 años, José Agustín publicó su primera novela, La Tumba. Rubén Darío, considerado como el fundador del modernismo, escribió su primer libro, Azul, a los 21 años. Octavio Paz, el único premio Nóbel Mexicano, a los 23 años publica su primer libro. Otro premio Nóbel, pero en este caso mujer, Gabriela Mistral, a los 23 años publica por vez primera. Las poesías de Jorge Luís Borges tuvieron su primera aparición ante la sociedad cuando él contaba con 24 años. ¿A que van todos estos datos? Un poco de paciencia pues se trata de desentrañar unos de los más típicos pretextos antes de escribir una obra literaria.

Khalil Gribran, autor del Profeta y el Vagabundo, fue publicado a los 26 años. A la misma edad, Mario Benedetti, escribe su primera novela. El Extranjero, de Albert Camus, fue publicado por cuando éste tenía 29 años. Oscar Wilde, a los 34 años, escribió El príncipe Feliz. Milan Kundera fue publicado por vez primera a los 36 años. Hamlet, la obra maestra de William Shakespeare dio a luz cuando su autor contaba con 37 años. Continuando con el teatro, Henrik Ibsen, uno de los dramaturgos más influyentes en el siglo XX, escribe su primera obra a los 38 años. Horacio Quiroga, uno de los más grandes cuentistas, contando con 39 años, da a conocer sus célebres Cuentos de Amor, Locura y Muerte. No desesperéis con la información, que si prestan atención, verán que todo lo anterior tiene un elemento en común. La experiencia.

Uno de lo mayores orgullos de Charles Bukowski era el haber escrito su primer poema a la edad de 35 años. Contando con 40 años, Isabel Allende escribió La Casa de los Espíritus. Julio Verne, profeta de la ciencia ficción moderna, a los 41 años escribió su primera novela. A los 42 años de edad, Alejandro Dumas crea a Los Tres Mosqueteros. Con la misma edad, Edgar Allan Poe escribe El Cuervo y a los 42 publica El Escarabajo de Oro. Henry Miller después de haber vagado por Paris, y a la edad de 43 años, transcribe parte de sus vivencias en su novela, Trópico de Cáncer. Dostoievski, a los 45 escribió Crimen y Castigo. El Lobo Estepario, obra cumbre de Herman Hesse, nace cuando éste contaba con la edad de 50 años El premio Nóbel de Literatura, José Saramago publico su primera novela a los 60 años

Ahora sí, ¿cuál es el punto de referencia ahí? Que la experiencia no tiene edad. La experiencia es cuestión de intuir la vida, decía Oscar Wilde y a su vez Aldous Huxley comentaba que La experiencia no es lo que te sucede, sino lo que haces con lo que te sucede. Siendo breves y directos, para escribir el no tener experiencia no vale como pretexto, no es un motivo valido para no hacerlo. Para ello basta ver los datos anteriores, escritores desde los 17 años, es decir, adolescencia, pasando por gente que comenzó a escribir a los 20, 30 y 40 años, hasta llegar a gente de la tercer edad. Jóvenes, adultos, hombres, mujeres, todos por igual, escribieron y ya. Claro que lo primero que se escriba, tal vez no sea una obra maestra de la literatura, pero ¿por qué no pensarlo así? No hay ninguna regla escrita en esto.

La experiencia en si no es nada, es lo que aprendemos pues la experiencia no es teórica, es práctica. En literatura sería equivalente a tomar un pluma, lápiz, una PC, una máquina de escribir o lo que sirva para el fin; escribir, escribir y escribir de nuevo de nuestra propia experiencia; por que para bien o para mal, de lo único que podemos hablar es de nuestra propia vida. De lo que hemos vivido, vivimos o planeamos vivir. De lo que vivimos solos o acompañados, de las malas rachas y las temporadas bellas de nuestra existencia. De lagrimas y risas, que tal vez sean cruda realidad o neta fantasía, pero es nuestra.

Cualquiera de los escritores antes mencionados, contaron su vida y nada más, algunos ficción (pero sucedió en su mente), algunos cuestiones que no les sucedieron directamente, pero que si afectaron su vida, situaciones que vieron a través de sus ojos y sintieron por medio de su corazón, algunos narraron anécdotas al mero ras del suelo, otros plasmaron sus ideales, otros sus temores… Algo es seguro, la edad, entendida como el tiempo que llevamos viviendo, nunca les dio experiencia, pues esa solo uno decide si la toma o deja, la aprovecha o desecha, la comparte o encierra…ustedes, y nadie más que ustedes, deciden si compartirán su experiencia utilizando a la literatura como medio de expresión, pues esa experiencia no es de alguien, es la tuya.

Una historia, todos tenemos una...

Existen muchos motivos para que cualquier persona se atreva a escribir, en cualquier parte del mundo, sin importar las clases sociales, credo ni estado civil. No importa la edad ni el grado académico, mucho menos el empleo que se tenga y definidamente, un cero a la izquierda es la experiencia que se tenga como escritor. Pretextos se pueden poner muchos, como los anteriores, pero convendría recordar a Oscar Wilde al decir No existen más que dos reglas para escribir: tener algo que decir y decirlo, lo anterior es aplicable a cada ser vivo que se jacte de tener sentimientos, ideas y recuerdos.

Todos tenemos una historia que contar, que para bien o para mal, es nuestra propia historia. El ama de casa que se encuentra encerrada en la rutina. El profesor que año tras año ve decenas de nuevos rostros y escucha docenas de historias diferentes. El dependiente de un comercio que intercala, entre venta y venta, una amena platica con el cliente. El usuario del trasporte urbano que diario sufre los desmanes del chofer. Las vivencias de todo aquel que apuesta su vida en la realización de un sueño. Cualquier habitante de la ciudad atormentado por un clima tan hostil como el de esta región. El hombre que perdió sus ilusiones ante un trabajo que nunca deseó y que por necesidad, por sobrevivir, acepta como sustituto de un anhelo quebrado. La mujer que nunca había experimentado tanta felicidad como fue el escuchar la primer palabra de su hijo. El individuo que imagina ser rico. El hombre de la tercera edad que tiene un cúmulo de anécdotas acumuladas a lo largo de los años. El joven que fuma y bebe, y entre el humo, la bebida, la droga y la música, entreteje historias que se pierden en el tiempo. O simplemente, todo lo pensamos e ideamos cuando estamos solos. ¿Qué acaso esas no son historias? ¿Los clásicos de la literatura no se basaron, en gran, gran parte en las vivencias personales de los autores? ¿En lo experimentado u observado? ¿En aquello que si bien, no habían vivido, si habían observado y sentido en carne propia? Situaciones que por obra de la empatía se quedan en el ser humano, ya sean experiencias positivas o negativas, pero pasan a ser nuestras historias.

Dado lo anterior, todos tenemos algo que contar, algo que compartir, más aún por que cada cabeza es un mundo y ningún ser humano es igual a otro. Si alguien no desea escribir, otra cosa es, será flojera, falta de tiempo, apatía, pero no es no tener nada que decir. Escribir por placer, por no sentirnos solos al compartir nuestros deseos, nuestros miedos, anhelos; por que tal vez de ahí salga la motivación para un enfermo, la risa de un abatido, la piedad del cruel, el sentir que alguien te comprende, que no eres el único que desea comunicarse. Tal como lo decía Charles Dickens, Cuando lo hayas encontrado, anótalo. Dentro de nosotros hay algo que contar, busquemos ahí, debajo de la piel, en nuestra mente y alma, algo tendremos que anotar en un hoja, algo que compartir…algo que decir…

Las 2 aglomeraciones ...

En menos de 72 horas he sido testigo de dos de las más grandes aglomeraciones en la ciudad, cada una diametralmente opuesta a la otra. Comenzaremos por la más reciente motivada por la victoria de los Yaquis (el equipo de base ball de la ciudad) en la liga del pacifico. Este fue el cuarto campeonato que ganan después de una final que se fue al máximo número de juegos para terminar coronándose en casa. Aun tengo la teoría de tanto fanático de este juego se debió por generación espontanea o fue pura borregada o simplemente salir en la foto. La ciudad se unió, canto, bailo y lleno las calles festejando, alabando el sueño cumplido, olvidándose de todos los problemas y es donde creo la puerca torció el rabo pues el día jueves hubo otra aglomeración que hizo parecer esta como un desfile de hormigas…

No se cuantos carros circularon en la ciudad pero se que me fueron muchos mas que los del día sábado, no se cuanto gente se puso de acuerdo para gritar ¡vivan los yaquis! pero no fueron más que los que dijeron como el miedo les calaba las entrañas. Las avenidas saturadas, aceras desiertas había. Para el día domingo que escribo esto aun algunos estarán festejando el triunfo. Les recuerdo que el día viernes la mayoría de padres no mando a su hijos a la escuela. Ese fue un festejo también pero del crimen organizado.

Un amigo me comenta via FB que eventos deportivos como el sucedido sirven para unir a la gente y es cierto. Para festejar y ser uno. Solo me gustaría que esa unión se reflejara en saber lo sucedido el día jueves ¿Qué escuelas fueron amenazadas? ¿Lo sabían desde antes las autoridades? ¿Por dos muertos fue tanta movilización? Respuestas que me gustaría saber antes de olvidarlas. Se dice que (no recuerdo de quién es la cita de momento) qué el hombre que no aprende sus historia esta condenado a repetirla y así pasara en la ciudad. Olvidamos tan rápido lo sucedido que volverá a pasar y diremos ¿por qué? Buena parte de la respuesta será esa… lo olvidaste muy rápido. Dirán –no lo olvide- o – la vida es corta, hay que vivirla- y demás justificaciones.

No me molesta en absoluto estén felices por el triunfo, me molesta que ante la derrota que hasta el día jueves de nuestra aparente calma hagan como que ya paso todo. Somos unos pésimos perdedores. Nos joden y hasta festejamos al otro día. En lugar de buscar una solución, una estrategia para protegernos mejor. Eso será luego, después, de momento hay prioridades para la ciudad. No es sano vivir con temor pero mucho menos con una memoria en blanco y una idiotez latente como modo de razonamiento.

LO VIMOS VENIR ...

Creo no somos la ciudad más adecuada para quejarnos los sucedido el día de ayer. En absoluto. Hace años en la escuela preparatoria me decían que era un antipático, desastroso, desaliñado, antisocial y era muy cierto pues todo ello iba en referencia a que cuando me decían que yo escuchaba música de drogadictos (o sea Rock en diferentes vertientes) yo les decía que no, que los que escuchaban música donde hablaban de drogas, balas, más drogas, mujeres tratadas como zorras, asesinatos por la espalda y más drogas eran los corridos aunada a la música norteña que con el tiempo se ha consolidado en la narcocultura actual. Si lo pasado ayer lo hubiéramos escuchado en corrido ¿sería motivo de festejo? En otra región ¿crearía pánico? La respuesta es irrelevante pues paso aquí. Un balacera que ataco a dos personas armadas dejándolas sin vida no me quita el sueño, cada quien elige vivir ese estilo de vida pero lo que si me quita el sueño es el ataque a la tranquilidad de la sociedad al amenazar las escuelas. Padres llorando, jóvenes temblando, niños asustados, desesperación fluyendo en la calles, eso hubo. Pero no os preocupéis, ya pronto habrá un corrido que hable de esto y quien lo festeje, probablemente los mismos padres, los mismos jóvenes, los mismos niños, la misma sociedad condenada a repetirse en los errores de una idolatría hacia un sector que detesta las leyes, ética y moral que nos permiten (tratar al resto por lo menos) de subsistir al margen de una depredación por un pedazo de tierra, sangre y droga.

No digamos que no sabíamos que esto pasaba ni que nos podía pasar. Si de algo no se caracteriza la narcocultura es de ser discreta y hace mucho dijo presente y muchos dijeron … bienvenido welcome.

Pdta.: Cual si fuera una cruzada medieval ayer se dio un despliegue tipo “todos al rey” por parte de la policía y anexos para proteger al alcalde… creo que en hubiera sido mejor proteger a los niños…

El FAOT y la redención cultural de la región...

El FAOT (Festival Alfonso Ortíz Tirado) va en 27 edición. Sin duda alguna es el festival músical más importante del estado de Sonora...dejo un p fragmento extraido del sitio WEB del mismo...


"Por su diversa oferta cultural, el Festival Cultural Alfonso Ortiz Tirado es un foro internacional, digno y consolidado para el impulso al desarrollo artístico, cultural y turístico de Sonora. Es reconocido como el evento internacional de mayor arraigio y proyección de México como foro para el canto operístico, donde además confluye la pluralidad e integración de las diversas manifestaciones artístico-culturales y la difusión de los valores nacionales, en un intercambio con creadores, intérpretes y ejecutantes de nivel mundial"

Independientemente así sea (en lo absoluto lo creo pues me parece excluyente de algunas disciplinas así carente de un enfoque que abarque una mayoría) hay algo que en verdad es patético ... Ya viene la época de reivindicación cultural de la región, el momento de decir "fui al FAOT" y por default ser cultoartisticointelectual, de tener un foto, un recuerdo... aun cuando tu casa, mente y alma sean ruinas de todo rastro de arte... como si un momento fuera eterno, como si eso fuera todo... creo que crear cultural es un poco más complejo que ello. No basta con salir en ese momento para crear algo, eso es tirarle a lo seguro (o seguir la borregada)

Si la mitad de la gente que va al FAOT participara en las actividades culturales del municipio muy diferente sería nuestra situación. Dirán "nunca me entero" "si no hay nada" pero lo que no hay es lugar para los que se conforman con escuchar música que nunca oyen en su gusto particular, poner cara de interesante frente a un cuadro para llegando a casa leer TV notas.

Soy un mal elemento para la cultura, pero como no me gustan los géneros de música que ahí imperan, ni ver a quien escupe los esfuerzos por crear algo en mi ciudad... prefiero seguir siendo un naco por no ir al FAOT...